Video Exclusivo de la entrevista con Willy Polvoron

Aca tenemos un video filmado por Román Kremer (Row) durante la entrevista.

¡Disfruten!

Nota - Entrevista a Willy Polvoron: "La Vida es una Sucesión de Asados"

Guillermo Solís, alias Willy Polvorón, es un cantautor nacido y criado en los Polvorines, en el Tercer cordón del conurbano bonaerense. Un antihéroe sin una gota de glamour.
En sus más de 18 años de carrera lleva editados dos discos “oficiales”, en los cuales les canta a las empanadas y al chorizo, a la tapita de gaseosa, a los pescadores, pero también se animó con un cover de Los Beatles como Let it be. Cultor de la filosofía de que “la vida es una sucesión de asados”, Palo Pandolfo –un amigo de Polvorón- definió su música diciendo: “Cuando canta no sabés qué carajo le pasa”.
El nuevo estrellato le llegó este año con la película Sueños de Polvorón –dirigida por Gabriel Alijo-, un documental, que fue presentado en distintos festivales de Latinoamérica y Europa, basado en sus desventuras como solista, acompañado por su inseparable representate Mariano Echenique. En 2007 también logró recibirse de abogado, por lo que venía peleando hace más de 15 años.
Aquí una entrevista donde este entrañable, indescifrable, exitoso en potencia y cada vez más reconocido Willy Polvorón nos cuenta sus historias.

- ¿Por qué Willy Polvorón?
-Bueno, Willy me lo pusieron los amigos del barrio. Y Polvorón por Polvorines. Como era en la antigüedad cuando los personajes y las personas que amaban a su tierra y emigraban se ponían como segundo apellido la ciudad de la que venían.

- ¿Pensás que tu música es humorística?
- Yo digo que es humorística porque la gente se caga de la risa.(carcajadas)

- En tu estilo de música se ven cosas cotidianas de manera graciosa, ¿cómo sale todo eso?
- Es música en consonancia con mis amigos, nos juntábamos y nos encerrábamos en mi pieza, empezamos a hacer canciones, yo tenía una base musical y le daba la forma. Después de hacer el CBC formamos un grupo de amigos conocidos y formamos una bandita precaria con la que después íbamos a grabar el primer CD de Willy Polvorón. Desde ahí siempre tuve a mi representante, amigo de la facultad, todo eso, cuando yo tenía 28 años.

- En el festival de cine independiente de Buenos Aires te describieron de esta manera: “Desde Los Polvorines, como un superhéroe desdibujado, Guillermo Solís se convierte en Willy Polvorón, cantautor y guitarrista lumpen (…). Oír para creer: este inquieto compositor del rock cartonero tiene el culto más reducido del universo a pesar de rotar por las FM masivas. Contra todo pronóstico, en perfecto dúo con su manager, Willy intenta infiltrarse en la alta sociedad del mundo de la música, llevando de contrabando un arsenal de canciones insólitas que van más allá de géneros y gustos. Sueños de Polvorón es, principalmente, el retrato de un manager que empuja a un músico, viviendo una terrenal comedia diaria, que pasa infaliblemente del tropezón a la caída, pero siempre manteniendo una dignidad y una entrega casi imposibles de entender”. ¿Vos te describís así?
- Este es un simple relato, pero hay mucho de cierto, casi todo. La esencia de cada uno es la actitud hacia la vida. Valorar todos los gestos de la mayor manera posible y prever todos los errores posibles para nunca tragarse un sapo. Todos somos autocríticos, y esta crítica cuando más sangrienta sea menos nociva será para el ser humano.

- ¿Qué tipo de música consideras que hacés: Rock Cartonero, Rock Humorístico?
- Música autóctona del conurbano bonaerense. Estas canciones son escritas con influencia de radio grabador y toca discos. En mi música lo que verdaderamente influye es el ámbito. Yo tuve influencias de Bob Marley, Sui Géneris, León Gieco y algunas cosas de Fito Páez. Alguna música clásica también. Pero cuando yo empleo mi forma de escribir –empieza a cantar en un volumen altísimo- “¿De dónde saqué esta tapita de gaseosa? Estoy haciendo memoria, y no lo puedo sabeeer”. Ahí no ves nada de Marley o de John Lennon. De hoy en día me gustan las cosas modernas: Los Palmeras, Talía, Natalia Oreiro y Juanes. Y ahora estoy con muchas ganas de hacer un cover del Himno Nacional. (canta la primera estrofa a los gritos)

- ¿Te das cuenta del éxito y toda la movida de Willy Polvoron? ¿Te gusta?
- Realmente… no. Porque yo siempre toqué para conservar el anonimato. Pero si eso ayuda a mostrar algo representativo, es el precio que tengo que pagar. No me siento ni bien ni mal, Willy Polvorón sabía que estas cosas iban a pasar y pasan…

- ¿Cómo te inspirás cuando haces estas canciones?
- Las historias de las canciones vienen de la vida real. La tapita de gaseosa es por que un amigo mió se encontró una tapita de gaseosa y se puso a pensar de dónde salió esa tapita. Y la canción de La bicicleta hace referencia a mi pueblo, en la heladería que se llama “Chichí”, con un amor de la secundaria.
La cumbia de la morcilla salió cantando, así nomás. Una vez lo llamé a Mariano, mi representante, y le dije que teníamos que hacer un asado para fin de año y él me dijo que recién estábamos en agosto y yo le dije que había que apurarse porque pasa un asado y otro, y otro y se termina el año. De ahí salió “La vida es una sucesión de asados”.

- ¿Pensás estudiar canto alguna vez?
- Tendría que hacer canto para mejorar mi voz, no como Mick Jagger que hace canto a los 80 años. Pero bajaría mi originalidad, y no lo quiero hacer.


Fernando Pojomovsky y Román Kremer

Regalo para La Baldoza

Willy se confiesa con ganas de hacer un tercer CD, para sumar a los ya editados “Pescado Alucinante” y “Tercer Cordón”. Una canción que podría llegar a incluir es “Noelia”, que escribió en 5 minutos en su oficina y que luego le obsequió a La baldoza floja y sus lectores:

Noelia
Un lindo dia de sol escribi
Una Canción
Inspirada En
tus Cabellos...
Enseguida salió la música, sola
Acompañada nada más
Con
la espontánea perplejidad
De quienes me escuchaban...
Y no lo podian
creer
Y todos me preguntaban
Quién era Noelia
Y yo les
contesté:
"Noelia es mi compañera..."

A La Baldoza Floja,
con todo mi cariño
Willy Polvorón

Video de la semana

Después de una semana sin subir nada, les dejamos un video muy lindo, para empezar, seguir o terminar bien el día.

¡A disfrutar!

A un año de la tragedia

Más de 4500 personas participaron de un recital solidario que bridnaron reconocidos cantantes en el estadio Obras de la Capital Federal, al conmemorarse un año de la tragedia de Santa Fe. El acto estuvo organizado por familiares y amigos de las víctimas con el fin de recolectar donaciones para colegios del interior del país.

El concierto, que comenzó cerca de las 19, tuvo lugar en el Día del Estudiante Solidario, instaurado con motivo del accidente vial ocurrido el 8 de octubre de 2006, en el que murieron nueve alumnos que regresaban a Capital junto a compañeros de curso, asi como una docente que los acompañaba, tras donar ropas y útiles a una escuela rural chaqueña.

León Gieco, Luis Alberto Spinetta, Los Auténticos Decadentes, Arbol, Tipitos, Divididos, Javier Malosetti fueron algunos de los artistas convocados.

Familiares de las victimas solicitaron a la ciudadanía adhesión a un petitorio para convertir en ley un proyecto para extremar el control de alcoholemia a conductores, inspeccionar el descanso de choferes de ómnibus y camiones, y prohibir la venta de bebidas alcohólicas en rutas provinciales y nacionales.

Información extraida de http://www.tragediadesantafe.com.ar/ y http://www.lanacion.com.ar/

La Cartelera

Este fin de semana se viene con muchas propuestas para disfrutarlo al máximo.

SABADO

El próximo sábado 6 de octubre, entre las 7 de la tarde y las 2 de la madrugada, se realiza la cuarta edición de La noche de los museos, organizada por la Dirección General de Museos dependiente de la Subsecretaría de Patrimonio Cultural del Ministerio de Cultura del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Durante el transcurso de esta noche especial, el público recorrerá gratuitamente las salas de exposición de los museos participantes, disfrutando de visitas guiadas y una gran diversidad de propuestas de teatro, danza, performances, cine, video, multimedia, conciertos de música de cámara, coros, jazz, tango, folclore, rock y electrónica, en un collage de múltiples expresiones. Y como en las anteriores ediciones, se realizará una gran fiesta de cierre con grupos musicales y DJs en Puerto Madero, frente al Centro de Museos de Buenos Aires.

Las bandas que tocarán en el gran cierre son:

00.30 hs. Martín Buscaglia & Los Bochamakers

1 hs. La Bomba de Tiempo

2 hs. Kevin Johansen & The Nada

y Después Dj Villa Diamante y Dj Dany Nijensohn

DOMINGO

El domingo se realiza en plaza de Mayo el "Festival en Homenaje al Che Guevara", a cargo de la Comisión de Homenaje al Che.

La jornada comenzará a las 10 con una radio abierta y las muestras temáticas. Desde las 13, habrá tango, folclore y percusión con las participaciones de Bruno Arias, La Demanda, Contraviento y Tumba la Tá.

A partir de las 15.30 actuarán los grupos reggae Resistencia Suburbana, Aztecas Tupro y Aminowana; luego se harán oir Tribu Fandango, Sexto Sentido, La Percanta y Razones Conscientes; mientras que desde las 18.30, comenzará el cierre del festival, a cargo de Karamelo Santo, Las Manos de Filippi y La 25. En paralelo con la serie de actividades que se desplegarán en la jornada en Plaza de Mayo, la organización Semiyero recolectará alimentos no perecederos, útiles escolares y ropa.

Cartelera: Que hacer el finde...

No tenes nada que hacer???

Te quedas en tu casa aburrido el sabado???

La Baldoza te tiene algunas propuestas copadas para disfrutar del finde...

VIERNES
19 hs.: EN LA OLLA POPULAR DE ÁNGEL GALLARDO Y CORRIENTES ...
Actividades relacionadas con las elecciones...
Luego Teatro Precario e Independiente "CON VOZ REBELDE" presenta...
"QUÉ BUENO ES PODER ELEGIR"
Una humilde obra (y qué humilde!), sobre esta absurda realidad (no tan absurda),
parodiando la farsaelectoral y el circo de los políticos.
¡¡¡entrada a La GaLeRaAaAa!!!
+ INFO: convozrebelde@gmail.com

SABADO
14 a 19 hs.: COLECTIVO AUTÓNOMO LA ORUGA de recreación popular. Suma interesadxs en la coordinación e invita a participar de estos espacios: Apoyo escolar de primaria, Expresión plástica con los más chiquitos, Alfabetización de adultos, Taller de Periodismo, Encuentros de lectura, Recreación con chicos de 7 a 12 años, Biblioteca Popular en la Plaza. Todos los sábados en la Plaza de México y Jujuy -Balvanera

16 hs.: JORNADA EN DEFENSA DEL PELLEGRINI Se realizan distintas actividades, muestras, y tocan bandas como La Chanfle, Teotihuacan y Sancamaleon. Es gratuito.
Marcelo T. de Alvear 1851.

20 hs.: Festival de Poesía en la Asamblea de Flores
Avellaneda 2177 (BARRIO DE FLORES)
INVITAMOS a todxs aquellxs que quieran y puedan participar.

21 hs.: Los Umbanda (reggae) y 4 Varas (vientos, ska) en Niceto, Niceto Vega 5510

22 hs.: Cuatro pesos de propina (banda uruguaya) en Salón Pueyrredón, Santa Fe 4560

DOMINGO
19 hs.: Centro Kultural Trivenchi
NocHe De cInE ClowN
Proyectaremos cortos relacionados con el arte del clown y el largometraje -
"LOS PAYASOS" de Federico Fellini
Bono contribución $5
-para ayudar al rodaje de la peli 100% independiente "Viaje al Sol" -
+ Buffet + stands de cultura independiente + payasos invitados + sorpresas

Agradecemos a www.poesiaurbana.com.ar y a www.recis.com.ar.

Para divertirse un rato

Queridxs lectorxs del blog, fans de la Baldoza que no pueden esperar a que salga el próximo número:

A continuación podrán ver un video muy interesante sobre un incidente que le ocurre a dos trabajadores en un planeta un tanto extraño.

Nota - Los caminos del Pellegrini y del Buenos Aires

Los alumnos de la Escuela Superior de Comercio Carlos Pellegrini y el Colegio Nacional Buenos Aires –los colegios preuniversitarios de la ciudad- han llevado a cabo una serie de reclamos con el fin de proponer la democratización de sus escuelas.
Para comprender estos recientes sucesos es necesario realizar un análisis cronológico comenzando por el conflicto universitario desarrollado en 2006. El problema salió a la luz cuando se tuvo que convocar a la Asamblea Universitaria para la designación del nuevo rector de la Universidad de Buenos Aires (UBA). Luego de varios intentos de reunión frustrados por la interrupción de estudiantes y docentes que exigían más participación en este proceso de elección, la deliberación tuvo que realizarse en condiciones poco convencionales. El escenario fue el Congreso Nacional vallado y rodeado de policías. Caóticamente, y en 40 segundos, fue electo Rubén Hallú, uno de los principales protagonistas del actual problema de los secundarios.
Muy parecido fue lo que sucedió en el ámbito de las escuelas medias. Miércoles de por medio se reunía el Consejo Superior (órgano cuyos integrantes son los decanos de las facultades y el rector, electos en la Asamblea Universitaria) para elegir los nuevos rectores preuniversitarios. Miércoles de por medio, estudiantes, docentes y no docentes se manifestaron a través de marchas y asambleas improvisadas.
Estos reclamos, que comenzaron en marzo, tuvieron como eje los pedidos de participación directa de la comunidad educativa (estudiantes, docentes y no docentes) en la dirección de las escuelas, la titularización docente y el pase a planta permanente de los trabajadores no docentes.
El 23 de mayo de este año era el día elegido para la designación de las nuevas autoridades ya que el 24 finalizaba el mandato de los rectores Leonardo Abraham Gak y Horacio Sanguinetti. En la movilización de ese miércoles participaron cerca de 1000 personas, entre estudiantes, docentes y no docentes (sobre todo del Pellegrini). Esta vez los integrantes del Consejo Superior no intentaron sesionar y la elección quedó en manos del Rector Hallú, quien ad referéndum designó a Juan Carlos Viegas para el Carlos Pellegrini y a Virginia González Gass para el Buenos Aires.
Fue aquí donde los dos colegios decidieron seguir por caminos diferentes. Por un lado, el Nacional, que provenía de un rector muy rígido, Horacio Sanguinetti, decidió firmar un acuerdo con su futura rectora en el que muchos reclamos fueron dejados de lado. Por otro lado, en el colegio comercial comenzó una nueva etapa en el conflicto.

El 28 de mayo, día en que comenzaría el mandato de Viegas, la comunidad educativa, junto con el apoyo de los padres, decidió tomar el colegio por 48 horas sin dictado de clase para impedir la entrada del nuevo rector. A todo esto, un sector de los docentes que ya tenía privilegios garantizados con el futuro rector y las autoridades de la Universidad -y que, por ende, estaba en desacuerdo con la medida adoptada-, intentó que entre la electa autoridad.
El problema estaba planteado y los actores sociales del colegio posicionados. La medida siguiente fue la toma con dictado de clases por tiempo indeterminado.
En un principio pudo sostenerse, pero hubo algunos factores que hicieron que luego de 20 días perdiera fuerza. Entre ellos, estuvo el sector de los docentes que decidió no dar clases hasta que entrara el rector, y el poder de algunos medios masivos de comunicación que tergiversaron la información, logrando que la opinión pública tomara postura en contra del reclamo.
Negociación tras negociación, se terminó llegando a un “Acta de compromiso” que fue firmada por ambas partes, y que garantizaba algunas “concesiones” a cambio de que entrara Juan Carlos Viegas. Entre esas “concesiones” estaba la creación de un Consejo Académico Resolutivo integrado por el rector, docentes, no docentes, estudiantes y graduados que iba a poder discutir y decidir sobre temas como los planes de estudio, los proyectos de autogestión del bar y la fotocopiadora y otras cuestiones internas del colegio, aunque en realidad esas resoluciones tendrían que ser elevadas luego al Consejo Superior, reservándose este la decisión final. Por otro lado, también se acordó la titularización docente y el pase a planta permanente de los no docentes. Esto aún no se ha cumplido.
De todos modos, el espíritu de este acta ya fue violado ante avances contra algunos docentes y no docentes.

Sin el conflicto terminado, Juan Carlos Viegas comenzó a desempeñarse como rector de la Escuela Superior de Comercio Carlos Pellegrini. Se abre ahora una nueva etapa, en la que también va a influir el próximo intento de reunión de la Asamblea Universitaria para la supuesta reforma de los estatutos.

Florencia Knoblovits y Paula Saidón (alumnas del Carlos Pellegrini)

Nota - Mirá lo que hicimo

Mirá lo que hicimo, hermano. Les dimo una alegría.

Yo nunca lo había visto a Pablito así, cuando me llamó y me dijo: “Tío, está nevando”, se me puso la piel de gallina. Darle una alegría al pibe después de tantas cosas… Yo sabia que no era verdad, pero para que cortarle la ilusión al pibe, ¿no? Además, la alegría era para todos: en Morón hacían snowboard, en Lugano esquiaban, en Villa Adelina culopateaban, en Monserrat hacían tipos con nieve y en Almagro choripaneaban. ¡Fijate vos lo que hicimo!

Pero ahora te voy a contar la verdad, hermano, la verdad verdadera. Es que con los pibes estábamo asustados, vos eso lo sabés bien. Sabés que otra cosa no podíamo hacer.

Y sí, ya sé que no estuvo bien. Pero sino esos garcas de Caballito nos iban a mandar al frente. Sí, hermano, esos guachos iban a decir que habíamo sido nosotro.

Pero no, fue el garca del Colo. Ese que les roba los tomates a las viejas cuando salen de la verdulería. Y fue él. Fue él el que se metió en la fábrica. Fue él el que usurpó la fábrica y se llevó casi un millon de litros de shampoo y poco menos de 500 mil de acondicionador. ¿Y para qué hizo todo eso me preguntás? Solo para encanutárnoslo a nosotro y mandarno en cana. Pero nosotros no nos íbamo a dejar, hermano. Ni a palos nos dejábamo.

Y bueno, ahí fue que se nos ocurrió lo de llamar al Pato, porque él tiene un tío de un primo de no sé qué carajo, que es un loco de los aviones. Pero loco loco, y tiene como 100 helicópteros y 50 avionetas. Así que le pedimo una mano, que nos lo preste y que además nos dé unas clase de cómo pilotearlos. El Pato vos sabé cómo es, es un fenómeno y se prende en todas. Apenas le dijimo, se copó y se sumó.

Y ahí arrancamo, nos enfundamos los guante, repartimo el producto y la piloteamo, hermano. No sabé lo que fue eso. Era una fiesta, estuvimo tres hora tirando de los aires el shampoo y el acondicionador por toda la ciudad.

Pero… Pará, nosotro estuvimo un rato. Después cayo a la noche también y ahí nosotros no tuvimos nada que ver.

¿Y que queré que te diga? Capaz que el Pablito tenía razón. A lo mejor tenía razón, hermano. ¿Y sabé que yo entro a creer que el pibe tenia razón? Pablito tenia razón, hermano.

Tomás Schuliaquer y Fernando Pojomovsky

(Dedicado al Negro Fontanarrosa)

Juego de la semana

¿Cuánto sabés de Los Simpsons?
Acá hay una serie de personajes, mandá quién es cada uno a: revistabaldozafloja@gmail.com con tu nombre y apellido.

¡¡Hay fabulosos premios como un alfajor Jorgito con un vaso de jugo completamente gratis!!

Cartelera

Atenti muchachxs! se viene la cartelera de la Baldoza Floja!!!!
Todos los viernes vamos a estar subiendo espectáculos, recitales o algo lindo para hacer en el finde y durante la semana.
También abrimos la sección encuestas, así que pueden votar y opinar en los comentarios sobre el tema.

Y como broche de oro del posteo del día de la fecha, nos despedimos con un grande, un moldeador de mentes jóvenes, un ídolo a seguir: Peter Capusotto.
Que lo disfruten!

Nota - Entrevista a Eduardo Schmidt

El solista orquesta

Cantante, trompetista, charanguista, violinista, acordeonista, flautista, compositor. Y la lista queda corta. A meses de haber dejado Árbol, Eduardo Schmidt está preparando su proyecto solista. Sobre estos temas y otros más habla en esta charla con la Baldoza floja.

¿Cuál de tus discos te gusta más?

Siempre el que más te gusta es el que va a venir, así que el CD que más me gusta es el que dentro de un par de meses voy a tener grabado. Ya estoy inmerso en las canciones, ya sé lo que es. Mi música nueva me parece lo mejor de lo que hice hasta ahora. Es con un grupo, pero es un proyecto en donde las canciones son todas mías, y la idea es sacar el nuevo disco en octubre o noviembre.

¿Qué querés expresar con tus canciones?

Me parece que una canción es una parte de lo que uno hace. Y yo pienso que mi carrera va a seguir hasta que me muera, porque mi idea es trabajar toda mi vida. Entonces no soy un músico de un solo disco, de una sola canción, sino que siento que cada canción representa parte de un momento, de un todo, que en realidad se va a cerrar cuando tenga 80, 90, o 100 años. Así que creo que cada canción va complementando a la anterior, y siento que en un disco todas las canciones se complementan. Al mismo tiempo, entre todos los discos que vas construyendo armás una cosa, como si fueran capas de una cebolla. Se complementan también con los shows, con los videos. Y siempre el todo puede más que la suma de las partes. Por ahí hay una canción en donde yo hablo de una cuestión más social, otra donde lo que me interesa es que la gente se divierta y se ponga a bailar, y otra en la que intento tocar una fibra más sensible que por ahí te saque una lágrima. Me gustan los artistas amplios: los que te hacen reír, llorar, bailar, pensar, y también te hacen pasar el tiempo sin ninguna de esas cosas, te hacen escuchar música. Creo en los artistas como seres complejos.

¿Cómo te inspirás para hacer tus canciones?

Cada una viene en un momento. Lo que es importante a veces es no hacer obvio el lugar desde el que te inspiraste. A veces te moviliza algo que pasa en el mundo exterior o en el que llevás adentro y está bueno que eso sirva para generar cosas nuevas. Y ahí te sale una letra que no tiene por qué hablar necesariamente de eso, porque por ejemplo las cosas que pasan afuera las ven todos, pero uno le agrega lo que tiene como persona, su subjetividad. O sea, de lo que uno piensa sobre eso sale una cosa nueva; ya no es lo que pasó si no cómo uno vio lo que pasó. Cosas van generando otras cosas…

Hablando de Árbol. Hay gente que afirma que con Guau pasaron de ser un grupo de rock a un grupo de música infantil, ¿qué opinás?

Hace varios años, nosotros éramos unos de los pocos grupos que se animaban con la música con distorsión y con voz de malos a hablar como niños, esa era una particularidad del grupo. A través del lenguaje de la ingenuidad podíamos decir las cosas desde un lugar más original donde la agresión pasaba por lo que estábamos diciendo. Era más agresivo decirlo medio naif que literalmente. Entonces, después nosotros mismos cambiamos eso, pero Guau de una manera terminó eso. De hecho, lo que estoy haciendo ahora es diferente. Pero, para cuando la gente nos empezó a decir que hacíamos música para chicos, en realidad era algo que nosotros estábamos haciendo hacía mucho, y ya lo estábamos dejando. Lo que pasó es que por ahí la canción más conocida de Guau fue “Pequeños sueños” donde nosotros quisimos hacer lo más pop, naif y simple que se pudiera. Eso terminó abriéndonos las puertas de todas las radios, pero para nosotros eso era trasgresor. Como decía antes, si uno agarra solo una canción, un momento o un disco de un artista es como ver una foto, no más. Para algunos artistas sirve, porque tiran todo en un disco y se quedan sin ideas. Es un momento, y no me parece mal usar el lenguaje de los niños...

Antes de los recitales, ¿se planea cómo van a organizar el pogo o los chistes?

En las últimas épocas estábamos de gira y tocábamos de jueves a domingo, y de lunes a miércoles grabábamos o hacíamos entrevistas o ensayos. Entonces, son cosas que vas aprendiendo mediante ensayo y error, porque estábamos tocando todos los días. Como grupo fue un trabajo demasiado intenso y era como estar ensayando todos los días, pero en los shows. También lo hacíamos para no aburrirnos y para ver qué pasaba con la gente. Es muy difícil tener 150 shows al año. Y eso, hasta que me aburrí, me gustó.

¿Cómo comenzó la banda y como decidieron tocar tantos estilos diferentes?

Empezó como un grupo para tocar, nos fuimos conociendo con el tiempo como músicos. Hubo mutaciones con el grupo a medida de los años, la idea era tocar y divertirnos. Y sobre todo hacer cosas heterogéneas. Yo tocaba muchos instrumentos exóticos y siempre llevaba las canciones para otro lado.

¿Qué tipo de formación musical tuviste?

Vengo de la música académica del siglo 20, una música muy cambiante, deforme si se quiere para lo que es el rock. Y creo que esa mezcla entre lo que debería ser una banda de rock y, por lo menos en mi caso, cierta actitud para hacer algo diferente hizo que no nos encasilláramos en un estilo, algo que ahora es muy común, pero en su época a nosotros nos costaba mucho hacer entender a la compañía discográfica qué éramos y qué estábamos haciendo.

Dijiste que no te divertías más con Árbol, ¿Con este nuevo proyecto sí?

Sí, ahora estoy como cuando empecé a tocar. A mí me hacía falta el cambio, asociado a muchas cosas personales. Aclaro que no tiene que ver con las demás personas con que trabajaba, no son solo los cinco músicos, sino también el manager y como treinta personas en total que trabajábamos con el grupo. Tenía que ver con algo mío como artista y como persona. Estuviera con quien estuviera yo había llegado a un punto en que sentía que las cosas se tenían que hacer de una manera y es común en un grupo que los temas se discutan, y se llega a un acuerdo en el que la mayoría decide. Pero bueno, empecé a ver las cosas de manera muy personal, sentía que necesitaba un espacio en el que el único que decidiera si tenía ganas de hacer las cosas, y de qué manera, fuera yo. Así que fue una decisión que tiene que ver con tener más tiempo para procesar las canciones, para involucrarme solo a mí con lo que quiero hacer y lo que no, sin dejar a nadie en banda porque yo no tengo ganas de hacer algo. Y el grupo creo que lo entendió, así que fue doloroso para ellos, para mí. Pero bueno, mi momento personal era otro y todo lo que estoy haciendo ahora lo vivo y lo desarrollo de otra manera. Eso comprueba que fue una decisión acertada.

¿Y por qué empezaste a hacer música?

Mmm... No sé. Yo hacía muchas cosas. En un momento tuve una especie de crisis, en la adolescencia, y casi me dedico a escribir en vez de hacer música. Por culpa de un mal docente de violín; a veces te toca un mal maestro y te puede cambiar la vida. Varios años después, cuando me encontré con el rock, y con la posibilidad de crear canciones, me di cuenta de que en la canción se mezcla lo que más me gustaba hacer: música y letra. La cuestión de las letras de las canciones es una de las cosas que fueron más importantes al momento de tomar mi decisión de alejarme de Árbol. Es un momento de mucha intimidad donde vos podés tocarlas como rock, cumbia, hardcore, música clásica; pero lo que tenés que decir no es lo mismo si lo decís de una manera que de otra. Es una conexión con lo que escribís, no es lo mismo decir “vos” que “tu”. En las letras de las canciones, que es lo a mí más me apasiona hacer, fue donde como artista dije “esto lo hago como quiero”.

¿Y cómo se prepara el proyecto solista?

No me cierra mucho el nombre “solista”, pero me tendré que hacer a la idea. Ya terminó la convocatoria abierta por internet para conformar la banda y ya estamos ensayando. Planeamos pronto sacar un disco y hacer algunas apariciones sorpresa en recitales de otras bandas para empezar a testear cómo funcionamos en vivo.

¿Cómo músico qué objetivos tenés?

A largo plazo, a mí me gusta que sea demasiado lejano, casi imposible o ideal, utópico; como tocar con John Lennon en vivo. Es gracioso porque alguno de los chicos cuando empezamos con Árbol decía: “si me hacés tocar en Obras soy el hombre más feliz”, pero después estás tocando en Obras y decís: “Ya está, ¿y ahora qué hago?”. Si pudiera recomendar algo para cualquier grupo que esté armándose, para mí es importante que, más allá de que estés haciendo algo artístico, siempre tengas en claro los objetivos, espirituales o artísticos para complementar también los económicos. Para conseguir estos objetivos uno busca todas las formas posibles: te las ingeniás, regalás cosas, pedís plata prestada. Es muy importante ver la parte material del asunto para que los sueños se realicen, no hablo solo de dinero. Yo podría haber llamado a amigos que vienen, tocan y se van, pero eso no era lo que yo quería como grupo para mi nuevo proyecto. Cuanto más objetivos y sueños tenés para cumplir, más cosas tenés para hacer, no te alcanza el día y no tenés ganas de irte a dormir.

Por Tomás Hepner y Axel Levin

Ya salió la Baldoza 2007!!

Ya está en las calles la Baldoza Floja 2007, próximamente estaremos subiendo algunas de las notas que podés encontrar en la revista.

Tuvimos el honor de que nuestro amigo personal Juan Pablo Camarda nos dibuje esta hermosa tapa:

(click en la imagen para agrandar)

Juampa tiene un blog, ahí sube todas las semanas sus historietas. Hace poco sacó un librito que se llama "El Librito" con historietas muy simpáticas.
La dirección de su blog es: http://juampastorietas.blogspot.com

Muy pronto!!!
Se larga el 1er juego del blog... estén atentos!!

Concurso de fotografía

Concurso de fotografía

Enviá una foto a labaldozafloja@yahoo.com.ar junto con un texto de dos o tres lineas y participá de un concurso para que tu foto salga publicada en la revista.

¡Hay tiempo hasta el 14 de julio!

El tema de las fotos es libre, salí a capturar momentos, colores, formas, lo que quieras.

EA! Rock

El sábado pasado (29/06/07) en el CER (Lavalleja 180) el Espacio Adolescentes de la institución realizó el EA! Rock, festival de bandas. A lo largo de la noche tocaron bandas como Viena, Qual, Sedición Gregal, Ciclotimia y cerró la noche Karavana con unos números de acrobacia que sorprendieron a más de uno.
Acá van algunas fotos:

El armado del escenario, a cargo de 3er nivel... ¡qué laburo!

Va llegando gente al baile!

El cierre con Karavana a todo rock y folklore

Prueba

Con este posteo se inagura el hermoso blog de la revista del EA!, La Baldoza Floja (o en portugués A Baldozinha Flojinha). Que tu estadía sea grata, el último cierra la puerta.